“Sunny”: Rashida Jones como líder de manadas de gatitos robot
Una nueva era para las series de televisión estadounidenses con Japón
Desde “Shōgun” hasta “Blue Eye Samurai” pasando por “Tokyo Vice”, Japón está experimentando un auténtico boom en la televisión estadounidense. El año pasado, Apple TV+ presentó a los espectadores estadounidenses “Drops of God”, una adaptación en vivo de un manga sobre una crisis de sucesión dentro de un imperio vitivinícola. Con “Sunny”, su nueva comedia dramática de treinta minutos producida por A24 y protagonizada por Rashida Jones como un ama de casa estadounidense en el extranjero, la compañía continúa esa tendencia. Esta serie de detectives, que une a Suzie Sakamoto de Rashida Jones con el personaje principal, un “homebot” inteligente que Suzie heredó de su marido desaparecido, ofrece una visión inmersiva y cautivadora del futuro cercano, incluso si la trama central no siempre tiene éxito. en un inspirador suspenso basado en personajes.
Una estética suave de ciencia ficción para una nueva serie
“Sunny” destaca por su suave estética de ciencia ficción que recuerda a la película de Spike Jonze, “Her”. Suzie, Masa y su hijo pequeño viven en Kioto, una ciudad bendecida con una arquitectura histórica y serenos lugares religiosos, en contraste con la densa, alta e iluminada Tokio. Este escenario proporciona un telón de fondo ideal para la agradable domesticidad de la tecnología de la serie, desde droides recolectores de basura hasta “dispositivos” tipo Game Boy que reemplazan a los teléfonos inteligentes. Adaptada por Katie Robbins de la novela “The Dark Manual” de Colin O'Sullivan, “Sunny” aprovecha al máximo el equipo artístico, incluido el director artístico Shinsuke Kojima y el diseñador de producción Masaharu Maeda.
Un retrato cautivador de soledad y amistad.
Suzie lucha por navegar esta nueva realidad, aproximadamente diez años después de la nuestra, incluso antes de que Masa y su hijo desaparezcan tras un sospechoso accidente aéreo. Después de perder a su madre en un accidente automovilístico, Suzie es tecnofóbica y odia los robots. Afirma que su dislexia dificulta el aprendizaje de nuevos idiomas, pero a lo largo de diez episodios, vislumbramos la insistencia de Suzie en el inglés como una de sus muchas tendencias misantrópicas. Aún así, la repentina ausencia de su familia nuclear empuja a Suzie a buscar ayuda, ya sea de su madrastra Noriko o de su nueva amiga Mixxy, una camarera que se ofrece a ayudar a Suzie con su investigación sobre el destino de su familia.
Por necesidad, Suzie incluso termina confiando en Sunny. Aunque este compañero de voz de Joanna Sotomora se parece a un Hombre Michelin más globular con una pantalla animatrónica, Masa lo codificó a medida con una personalidad tan gruñona como la de su esposa. Poco a poco, los dos se vuelven colaboradores, casi amigos.
Momentos fuertes a pesar de las debilidades narrativas
Esta dinámica es entrañable y Jones actúa brillantemente frente a su antropomórfico compañero de escena. Pero “Sunny” a veces puede desviarse de su misión principal de explicar la soledad de Suzie y, en retrospectiva, su matrimonio. Los yakuza aparecen como villanos estereotipados y la aspirante a líder Hime no llama nuestra atención a pesar de su notable peinado. Noriko queda marginada del resto del elenco y se ha esfumado cualquier posibilidad de conocer a su hijo.
Al final, a la audiencia no se le da suficiente claridad sobre Suzie para que su viaje parezca completamente satisfactorio; nunca descubrimos, por ejemplo, lo que dejó en Estados Unidos. Sin embargo, este Japón alternativo y surrealista ofrece algunas secuencias magistrales, como un enjambre de drones corporativos que usan cascos de realidad virtual para una rutina de estiramiento coordinada sacada de “Severance”. El penúltimo episodio, un programa de juegos ficticio en la mente mecánica de Sunny, logra unir la construcción del mundo del programa con su contenido emocional. Aunque “Sunny” no siempre alcanza ese punto ideal de manera constante, es bueno saber que está ahí.
Fuente: variedad.com